Рязанский музыкальный театр ответит Голливуду спустя 71 год
Картинка: https://m.rzn.info/
Во вторник, 5 марта, в Рязанском музыкальном театре прошла репетиция премьеры мюзикла «Римские каникулы» Андрея Кротова.
В нём рассказывается о поездке юной принцессы небольшой европейской страны (в которой явно угадывается Великобритания) Анны в Рим.
Дни её расписаны по минутам: приёмы, посещения фабрик, интервью. А девушке хочется свободы, она мечтает бродить по улицам города без всякого соблюдения этикета и просто наслаждаться жизнью.
Поэтому Анна, тайно выбравшись из посольства, уходит гулять по ночному Риму и засыпает на набережной Тибра.
Однако здесь её случайно находит журналист Джо Брэдли. А вот, что он выберет – огромный гонорар за сенсацию или чувства к Анне – рязанцы смогут узнать на премьере мюзикла Андрея Кротова «Римские каникулы».
Его будут давать в Рязанском музыкальном театре с 7 по 10 марта.
Гололёд точно не закончится, но сходить стоит и застарелым киноманам, и молодой театральной поросли.
На пресс-подходе режиссёр-постановщик Анастасия Русанова рассказала журналистам, что больше всего ей хотелось уделить внимание чувствам и личным историям героев. Поэтому за основу был взят фильм, а не книга (хотя фильм снимался по оригинальному сценарию, и точно не по книге Олега Роя).
«Главная мысль мюзикла – показать, что счастье в деталях и мелочах. За два часа зрители смогут остановиться во времени и прочувствовать, что счастье вокруг нас: в прогулках, горячем чае, человеке», – отметила Русанова.
Балетмейстер Софья Прилуцкая поделилась, что все движения героев мюзикла утонченные, а сцены и номера плавно перетекают друг из друга.
«В мюзикле есть ария у главной героини, которая полностью выстроена до миллиметра пальца, каждого перехода и поворота. Это всё не импровизация и что-то значит, несёт свою мысль», – поделилась Прилуцкая.
Художник Елена Селиванова отметила, что костюмы сделаны в стиле 50-х годов, но они также отображают и дизайнерский современный подход. Дирижёр Сергей Кисс добавил, что в постановке очень много киноприемов, когда перед оркестром ставиться задача не только исполнять музыку, но и микшировать и реагировать на реплики героев.
«Сложно играть так, будто бы выкрутили ручку громкости. Нужно суметь не надоесть зрителю. А также нужно каждому члену оркестра найти в этой музыке для себя что-то новое в плане технологических и творческих задач, чтобы отразить стилистику самого спектакля», – заключил Кисс.
Это были цитаты из обзора Рзн.инфо.
Что ж, как говорится, сам себя не похвалишь…
А пока смотрим лучшие моменты из трижды оскароносного фильма 1953 года:
