Виолончелист Владислав Царегородцев: музыкальный путь Горловка-Рязань
Владислав Царегородцев. Фото из личного архива
Сегодня мы расскажем о непростом, но очень интересном музыкальном пути виолончелиста Владислава Царегородцева, детство и юность которого прошли, теперь уже в печально знаменитой на весь мир из-за событий 2014 года – Горловке Донецкой области.
В Рязани уже второй год с большим успехом выступает Рязанский камерный оркестр под руководством заслуженного работника культуры России, дирижера Сергея Проскурина. Оркестр завоевал любовь рязанского зрителя. Все его концерты проходят с постоянным аншлагом.
«Областная Рязанская Газета» постоянно освещает выступление этого потрясающего коллектива. Мы уже рассказывали о директоре оркестра и талантливой скрипачке и альтистке Татьяне Романец. И продолжаем знакомить читателей с музыкантами Рязанского камерного оркестра.
Донецкое детство
Родился я в 1986 году в небольшом, уютном городе Горловка, который находится в Донецкой области. На тот момент это была территория УССР, позже стала частью Украины, а сейчас вновь относится к России. Моя семья всегда была тесно связана с музыкой, так что любовь к этому искусству у меня в крови. Моя мама Царегородцева Ольга Васильевна – виолончелистка, отец Царегородцев Иван Федорович – гитарист. В доме всегда звучала музыка, и я буквально с самых первых лет своей жизни рос в окружении этих волшебных звуков.
Одним из самых ярких воспоминаний моего детства стал момент, когда мне было всего четыре года. Это был непростой период – время перестройки, когда в стране царила нестабильность. Полки магазинов пустовали, денег было мало, и даже простые вещи доставались с трудом. Но именно в это сложное время произошло событие, которое определило мой дальнейший путь. Однажды мы с мамой зашли в музыкальный магазин, и мой взгляд сразу привлекла маленькая виолончелька, которая висела на стене. На самом деле, как я узнал позже, это была не виолончель, а скрипочка восьмушка, предназначенная для самых маленьких детей. Но тогда мне казалось, что это именно виолончель, и я буквально влюбился в этот инструмент с первого взгляда.
Я начал уговаривать маму купить эту «виолончельку». Уговоры быстро переросли в настоящую детскую истерику, и, несмотря на трудные времена, мама все же решила исполнить мое желание. Так у меня появился первый музыкальный инструмент. С этого момента я начал активно интересоваться музыкой, наблюдать за мамой, которая занималась дома на своей виолончели, и даже пытался ей «помогать», играя рядом. Мне было невероятно интересно повторять за ней, подражать ее движениям, звукам, которые она извлекала из инструмента. Это стало для меня настоящим открытием – я понял, что хочу не просто слушать музыку, а создавать ее сам.
Мама, видя мой неподдельный интерес, решила поддержать мое увлечение. Она обратилась в музыкальную школу, где работала, и взяла в аренду самую маленькую виолончель, которая была доступна. Этот инструмент сразу стал моим лучшим другом. Мама начала обучать меня игре на виолончели прямо дома. Поскольку она была профессиональным музыкантом, у нее уже были все необходимые навыки и методики, чтобы дать мне базовые знания. Мы занимались вдвоем, и это были удивительные моменты. Эти домашние уроки длились около двух лет. Они стали для меня не только началом музыкального пути, но и прекрасным временем, которое я провел с мамой, учась у нее не только музыке, но и терпению, вниманию к деталям и любви к своему делу.
Музыкальная школа
Когда мне исполнилось шесть лет, меня отдали в музыкальную школу, где я начал изучать теорию музыки и осваивать инструмент уже в рамках полноценной программы. Там я познакомился с другими детьми, которые тоже увлекались музыкой, и это стало для меня еще одним источником вдохновения. В школе я быстро начал показывать успехи, и уже на втором году обучения мама доверила мне выступить на моем первом конкурсе.
Музыка стала неотъемлемой частью моей жизни, моим вдохновением и способом выражения себя. Я всегда буду благодарен маме, за то, что она поддержала меня в самом начале этого пути и дала возможность развиваться в том, что я действительно люблю.
Когда я был ребенком, участие в различных конкурсах стало для меня привычным делом. Год за годом я пробовал свои силы в музыкальных состязаниях, стремясь к новым вершинам.
Владислав с мамой
Когда я учился в пятом классе музыкальной школы, камерный оркестр «Виола» объявил конкурс для юных музыкантов. Участие могли принять дети, обучающиеся в музыкальных школах. Победители получали уникальную возможность выступить в роли солистов с оркестром. Это был шанс, который я не мог упустить.
Я усердно готовился и в итоге стал лауреатом этого конкурса. Это была моя первая возможность сыграть с настоящим оркестром, и я с нетерпением ждал этого выступления. Для исполнения я выбрал концерт Иоганна Христиана Баха (Генри Казадезю). Я с удовольствием исполнил первую часть этого произведения вместе с камерным оркестром «Виола». Это был мой дебют на столь высоком уровне, и я до сих пор вспоминаю это выступление с теплотой.
Спустя два года я снова выступил с оркестром, но на этот раз выбрал для исполнения концерт Йозефа Гайдна До мажор. Среди музыкантов-виолончелистов он известен как один из самых сложных, но при этом невероятно популярных концертов. Мне было интересно попробовать свои силы в таком сложном произведении, ведь оно отличается праздничным и торжественным настроением. Первая часть концерта особенно привлекала меня своей величественностью и королевским звучанием. Я вложил много усилий в подготовку, и мне удалось воплотить в жизнь свою детскую мечту – исполнить этот концерт перед публикой.
Сомнения
В пятом классе музыкальной школы, когда мне было около 11 лет, я столкнулся с непростым периодом. Это был возраст, когда мальчики начинают активно интересоваться спортом: кто-то увлекается футболом, кто-то идет в секцию бокса или баскетбола. В то время я тоже был в поиске себя, и на фоне этого мои сверстники довольно часто дразнили меня. Они называли меня «скрипач-скрипач», как будто это было что-то странное или смешное. Такое отношение вызывало во мне чувство протеста. Я начал задумываться, а может, стоит попробовать что-то другое, например, спорт? Ведь в глазах окружающих это выглядело более престижным и «крутым».
Однако моя мама была твердо настроена на то, чтобы я продолжал заниматься музыкой. Она видела в этом мою перспективу и будущее. Конечно, как и любой ребенок, я не всегда хотел слушаться. Но мама проявляла стойкость и настойчивость. Она буквально заставляла меня заниматься, даже когда мне это не нравилось. Этот сложный период длился не так уж долго, но запомнился мне на всю жизнь. Могу сказать, что со временем я стал понимать, что музыка действительно играет важную роль в моей жизни,а спорт может быть просто хобби.
Музыкальное училище
После окончания девяти классов общеобразовательной школы я поступил в музыкальное училище, которое находилось в городе Дзержинске. Этот город расположен недалеко от Горловки. В училище я продолжил развивать свои музыкальные навыки,учась в классе своей мамы Царегородцевой Ольги Васильевны,где она так же работала преподавателем по классу виолончели. Активно участвовал в различных конкурсах. Некоторые из них приносили мне победу, на других я занимал вторые или третьи места. Бывали случаи, когда я доходил до второго тура, но в финале не добивался успеха и становился просто дипломантом. Все это, конечно, зависело от уровня моей подготовки, от того, сколько времени и усилий я вкладывал в свои занятия. Но я никогда не опускал руки, ведь каждый конкурс был для меня ценным опытом.
Особенно запомнились мне всеукраинские конкурсы, в которых я участвовал во время учебы в училище. Это были серьезные испытания, которые закаляли мой характер и развивали мои профессиональные навыки. Когда я уже подходил к завершению третьего курса, моя мама начала задумываться о том, куда мне поступать дальше, после окончания училища. Она часто говорила о консерватории и размышляла о том, какого педагога выбрать. Ее мечтой было, чтобы я попал к Валерию Владимировичу Волкову — преподавателю, у которого она сама когда-то училась в Донецкой академии. Однако Валерий Владимирович Волков на тот момент уже уехал за границу, жил в Америке, а затем в Канаде вместе со своей семьей.
В это время в нашем училище работала девушка-вилончелистка. Как-то раз мы разговорились с ней, и она упомянула, что в консерватории появился новый педагог, который очень активно работает со студентами. Одни были в восторге от его методов, другие, наоборот, жаловались, что требования слишком высокие. Разговор дошел до того, что мама поинтересовалась, как зовут этого преподавателя. И ответ маму просто безумно порадовал, оказалось, что это любимый мамин педагог Валерий Владимирович Волков – он вернулся из-за рубежа.
Валерий Волков. Источник фото
Мама сразу же с ним связалась по телефону и договорилась привезти и показать ему меня – своего ребенка и ученика. Потом на протяжении двух лет я ездил на частные уроки к Валерию Владимировичу, поскольку я был еще студентом училища.
Донецкая музыкальная академия
После окончания училища я поступил на первый курс Донецкой государственной музыкальной академии имени Сергея Сергеевича Прокофьева. Здесь моим педагогом стал Валерий Владимирович Волков – выдающийся музыкант и преподаватель, который оказал огромное влияние на моё развитие как исполнителя. Именно он готовил меня к престижному всеукраинскому конкурсу «Золотая Лира». Это был невероятно важный этап в моей жизни, полный напряжённой работы, репетиций и стремления к совершенству. Благодаря его наставничеству и поддержке я смог добиться гран-при на этом конкурсе, что стало для меня огромным достижением.
Однако радость от победы была омрачена трагическим событием. Валерий Владимирович тяжело болел раком, и, к сожалению, он не дожил до моего выступления на конкурсе. Его смерть в 2007 году стала настоящим ударом для всех нас, его учеников. Мы потеряли не просто педагога, но и наставника, друга, человека, который вдохновлял нас своим примером и верой в наши силы. Ему было всего 57 лет – возраст, когда человек ещё полон планов и энергии. Мы всем классом провожали его в последний путь, несли гроб своими руками. Это был момент, который объединил нас в горе и показал, насколько важным человеком он был для каждого из нас.
После этой утраты в академии пришлось искать замену столь выдающемуся педагогу. На его место была приглашена Елена Анатольевна Шагун, концертмейстер группы виолончелей камерного оркестра «Виолы». Это был коллектив, с которым я сотрудничал ещё в детстве, поэтому её имя и стиль работы были мне знакомы. Елена Анатольевна была ученицей Валерия Владимировича. Она смогла продолжить его дело, передав мне знания и опыт, которые помогли мне завершить обучение в академии.
Память о моих педагогах, их наставления и мудрые советы останутся со мной навсегда, вдохновляя на новые достижения в музыке.
Реставрация
Когда я учился на втором курсе академии, произошел случай, который оставил не только след в моей памяти, но и на моем музыкальном инструменте. Это был обычный день, я направлялся на занятия с виолончелью, которая висела у меня за плечами. Неожиданно ко мне подошел один из студентов, парень-саксофонист, известный своим ревнивым характером. Не знаю, что именно его так разозлило, но он схватил меня за плечо, толкнул в стену, и в результате этого столкновения моя виолончель получила серьезное повреждение – была проломлена верхняя дека.
Ремонт инструмента, конечно, пришлось оплачивать ему, виновнику происшествия. Однако, несмотря на восстановление, на верхней деке моей виолончели остался заметный шрам. Этот случай пробудил во мне интерес к ремонту музыкальных инструментов. Я решил, что в будущем смогу сам справляться с подобными ситуациями, и начал изучать основы реставрации инструментов.
Надо сказать, что мое увлечение ремонтом началось еще задолго до второго курса. Мой педагог по специальности, Валерий Владимирович Волков, часто делился со мной своими знаниями и опытом в этой области. Он рассказывал, как правильно ухаживать за инструментом, что делать в случае поломки, и я с интересом слушал его советы.
Еще в музыкальном училище я самостоятельно заменял волос на смычке. Это был своего рода первый шаг в освоении ремонта музыкальных инструментов. Также, будучи школьником, я вместе с мамой чинил школьные инструменты. Финансирования на ремонт этих государственных виолончелей тогда не выделяли, поэтому приходилось справляться своими силами. Мы клеили трещины – это было своего рода семейное творчество.
Один случай из музыкальной школы особенно запомнился мне. Я тогда учился в пятом классе и готовился к важному конкурсу. На школьной виолончели, на которой я занимался, сломался колок. Запасного не оказалось. Но я, как настоящий мальчишка, решил не сдаваться и изготовить его самостоятельно. Нашел подходящий кусок дерева, взял нож и случайно поранил палец, но несмотря на рану, я всё-таки вырезал новый колок. Конечно, он был далек от идеала, но свою функцию выполнял. Более того, мне удалось занять первое место. Этот опыт научил меня, что даже в сложных ситуациях можно найти выход, если проявить смекалку и настойчивость.
Но вернемся к событиям второго курса. После того, как моя виолончель была разбита, я оказался в непростой ситуации. Впереди был важный концерт в память о Валерии Владимировиче Волкове, и мне нужно было репетировать концерт Вивальди для двух виолончелей вместе с моей сокурсницей. Однако мой инструмент находился в ремонте, и мне пришлось искать замену. На время репетиций я взял другую виолончель. Это был совершенно другой инструмент, с другим звучанием и ощущением. Привыкнуть к нему было непросто, но я понимал, что у меня нет другого выбора. Я старался адаптироваться, чтобы не подвести свою сокурсницу и достойно выступить на концерте. За три дня до выступления мою виолончель вернули из ремонта, и концерт я уже отыграл на своём инструменте.
Этот случай стал для меня важным уроком. Я осознал, что умение ремонтировать и ухаживать за инструментом – это не просто полезный навык, а настоящая необходимость для музыканта. С тех пор я стал уделять больше внимания изучению тонкостей реставрации и ухода за виолончелями.
Травма
На третьем курсе академии произошла травма правой руки. Итогом стал закрытый перелом со смещением. Вначале мне вправили кость под местным наркозом, через 10 дней выяснилось, что кость сместилась. Потом мне вбили в кость металлическую спицу, но через три недели, кость снова сместилась. Тогда мы поехали в город Енакиево, где находилась клиника, специализирующаяся на установке аппаратов Илизарова. Там мне установили аппарат Илизарова. Он хоть и выглядел устрашающе, оказался очень эффективным. Я проходил с ним столько времени, сколько требовалось для полного восстановления.
Но самое удивительное в этой истории – это то, что даже с аппаратом на руке я продолжал заниматься музыкой. Несмотря на все неудобства, я умудрился играть на виолончели. Но вот в академии всё-таки пришлось брать академический отпуск. И сдавал госэкзамены я уже с другим курсом. Эта ситуация научила меня многому: терпению, стойкости и умению справляться с трудностями.
Война в Донбассе
После окончания академии я решил вернуться в родной город и продолжить преподавательскую деятельность,которую я вёл с 18 лет. Моим первым местом работы после окончания консерватории стало музыкальное училище в г. Дзержинске, где я сам когда-то учился. Это было особенное чувство – прийти в стены, которые стали для меня вторым домом, но уже в новой роли, в качестве преподавателя. Я с энтузиазмом взялся за дело, стараясь передать своим ученикам не только знания, но и любовь к музыке, которая всегда была важной частью моей жизни. Позже я устроился преподавателем в музыкальную школу в соседнем городе Енакиево. Работа в школе была другой, но не менее интересной. Дети, их искренность и желание учиться вдохновляли меня каждый день.
Казалось, что моя жизнь идет своим чередом, и я строю планы на будущее. Однако в 2014 году всё изменилось. Началась война. Тогда мы только что завершили учебный год, и, как и многие, я следил за новостями. Первые тревожные сообщения о событиях в Славянске казались чем-то далеким и нереальным. Мы не могли поверить, что это может коснуться нас. Казалось, что всё это происходит где-то далеко, и наша жизнь останется неизменной. Но спустя месяц война пришла и в наш город. Всё вокруг содрогалось от взрывов, стены дома дрожали, и казалось, что весь мир рушится. Те чувства невозможно передать словами.
Моя мама и бабушка родом из Сибири,поэтому у нас есть родственники в Кемеровской области, в небольшом городе Калтан. Мы поддерживали связь с близкими. Когда начались бомбежки, они стали нас уговаривать приехать к ним. Звонили почти каждый день, переживали за нас и говорили: «Не сидите под обстрелами, приезжайте сюда, здесь безопасно». Но для меня это было непростое решение. Уехать так далеко, оставить всё, что было мне дорого, – это казалось чем-то невероятным. Раньше наши родственники сами приезжали к нам в гости, а мы никогда не ездили к ним. Я даже не представлял, как это – отправиться в такую даль.
Но с каждым днем ситуация становилась всё хуже. Бомбежки усиливались, и жить в Горловке становилось всё опаснее. Мама и бабушка всё-таки уговорили меня уехать. Решение было принято, и мы начали готовиться к отъезду. 27 июля 2014 года стал для меня особенным днем, как собственно, и для всего Донбасса. Этот день навсегда останется в памяти жителей Горловки как «Кровавое воскресенье». Тогда мирный город подвергся артиллерийскому обстрелу со стороны украинских вооруженных сил. Для многих горожан, не привыкших к военным действиям и не ожидавших такого удара, этот день стал роковым. Люди не успели вовремя укрыться от снарядов, и последствия оказались ужасающими: десятки раненых, 13 погибших. Среди жертв была 23-летняя Кристина Жук и её десятимесячная дочь Кира, которых позже назвали «Горловской мадонной».
Во время обстрела Кристина держала свою дочь на руках, пытаясь убежать и найти укрытие от летящих снарядов. Однако спастись им не удалось. Один из снарядов разорвался совсем рядом, оборвав жизни молодой матери и её маленькой дочери. Кира погибла прямо на руках у своей мамы.
Горловская Мадонна. Фото: © ТАСС/Александр Кравченко На фасаде индустриального техникума Горловки появлялось большое граффити «Мадонна в облаках».
Я в тот момент был неподалеку, буквально за десять минут до прилета снарядов. Я ходил в ветеринарную клинику, чтобы оформить паспорт для нашей кошки. Прошел мимо тех мест, куда позже попали снаряды. Если бы я задержался всего на 10 минут, кто знает, остался бы я жив или нет.
Через день после этой ужасной трагедии мы выехали из Горловки. Сначала добрались до Ростова-на-Дону, где купили билеты на поезд до Калтана. Путь был непростым. Лето, жара, огромное количество людей, ехали с пересадками.
Астрахань
Летом мы отправились в Калтан, решив начать новую главу в своей жизни. Однако, несмотря на радужные ожидания, жизнь преподнесла нам свои испытания. В тот момент, когда мы приехали, многие сотрудники филармонии г. Кемерово еще пребывали в отпуске, и даже комендант общежития отсутствовала. Тем не менее, меня приняли на работу, и я начал играть на концертах. Вроде бы всё складывалось удачно, но проблема жилья стала для нас настоящим вызовом.
Астрахань. Источник фото
Мы временно остановились у двоюродной бабушки, но жить вшестером в её трехкомнатной квартире было крайне неудобно. Мы с мамой надеялись, что когда комендант выйдет из отпуска, нам удастся получить хотя бы одну комнату в общежитии. Однако реальность оказалась суровее: места не нашлось даже для нас двоих. Единственное, что могли предложить, — это место для меня, и то в комнате на двоих с гобоистом. Такой вариант нас совершенно не устраивал. К тому же зарплата в филармонии в то время была довольно скромной, что добавляло сложности в нашей ситуации.
В какой-то момент я понял, что необходимо искать другие варианты. Я начал изучать вакансии в интернете, стараясь найти что-то ближе к дому. Так я наткнулся на предложение работы в Астраханской филармонии. После некоторых раздумий мы с мамой решили переехать в Астрахань.
В Астрахани начался новый этап моей музыкальной карьеры. Я устроился на работу в филармонию, театр оперы и балета,а также стал иллюстратором в консерватории.
Моя работа в Астрахани была насыщенной и разнообразной. В филармонии я занимал должность помощника концертмейстера в камерном оркестре,виолончелистом и контрабасистом в оперном театре, а в консерватории иллюстратором. Именно в этот период я познакомился с Татьяной Романец, с которой мы теперь работаем вместе в Рязанском камерном оркестре.
Игра на контрабасе всегда вызывала у меня неподдельный интерес, хотя моя основная специальность — виолончель. Всё началось ещё в годы учёбы, когда я впервые взял в руки этот инструмент. Контрабасистов всегда не хватало, и я решил попробовать свои силы. Мне было любопытно, действительно ли так сложно играть на контрабасе, как это казалось со стороны. На деле оказалось, что при должном усердии и занятиях всё вполне возможно. Несмотря на отсутствие официального диплома контрабасиста, я постепенно освоил игру на этом инструменте.
Моё увлечение контрабасом переросло в нечто большее, когда я понял, что в театре и балете остро не хватает музыкантов, владеющих этим инструментом. Однако моя мама, которая всегда следила за моими музыкальными успехами, не разделяла моего энтузиазма.
Группа быстрого реагирования
В 2017 году в моей жизни произошёл ещё один интересный поворот. Художественный руководитель Астраханской филармонии, Наталья Кимовна Тарасова, предложила мне организовать небольшой камерный ансамбль. Это мог быть квартет или трио – компактный и мобильный состав, который мог бы выступать как на официальных мероприятиях, таких как приёмы у губернатора, так и на детских концертах или выездных мероприятиях. По сути, это была своего рода «группа быстрого реагирования», готовая сыграть в любой момент.
В процессе формирования ансамбля возник вопрос о подборе музыкантов. Среди кандидатов оказалась Татьяна Романец – талантливая девушка, которая на тот момент была ещё студенткой. Однако это не стало препятствием. В филармонии провели прослушивание, и её талант произвёл на всех впечатление. После этого нас оформили на работу и так началась наша совместная работа.
Татьяна, будучи студенткой, начала работать в филармонии в составе нашего ансамбля, который я возглавлял. Мы выступали на различных площадках: от больших сцен до концертов для детей. Наш коллектив был универсален и мог адаптироваться под любые задачи.
Однако время шло, и жизнь вносила свои коррективы. Наш ансамбль просуществовал недолго, несмотря на все наши старания. Обещания, данные коллективу, так и не были выполнены, что в конечном итоге привело к распаду.
Волгоград
В 2021 году в моей жизни произошли значительные события. Началось всё с трагической утраты: умерла моя бабушка. Мы с мамой отправились домой в Горловку, чтобы проститься с ней и проводить её в последний путь. На тот момент в регионе было относительно спокойно. Бабушка прожила долгую и насыщенную жизнь, дожив до 90 лет. Она была для меня примером стойкости и мудрости. Простившись с ней, мы вернулись к своим делам.
Волгоград. Источник фото
Параллельно с этим я продолжал развиваться в своей профессиональной деятельности. Работая солистом Астраханской филармонии, я дважды ездил в Донецк, чтобы выступить в Донецкой филармонии как солист. Эти поездки были для меня важными, ведь я не только встречался со своими старыми друзьями и студентами, но и участвовал в совместных концертах. Мы выступали как в Донецке, так и в других городах региона.
Однако начиная с 2021 года, я почувствовал необходимость перемен. В связи с необходимостью приобретения жилья пришлось искать более выгодные предложения. В результате я переехал в Волгоград, где устроился концертмейстером группы виолончелей в Царицынскую оперу. Работа там оказалась непростой. На меня возложили множество обязанностей, и график был крайне напряжённым. В отличие от моих подчинённых, у которых была определённая регуляция рабочего времени, я был на работе практически круглосуточно. К тому же заработная плата по прежнему оставляла желать лучшего. Её явно не хватало для того, чтобы взять ипотеку и приобрести собственное жильё в Волгограде. Постепенно я начал чувствовать сильную усталость, и стало понятно, что мне нужно искать другое место работы.
Саранск
Следующим этапом моей жизни стал переезд в Саранск. На новом месте мне обещали хорошую зарплату, но реальность оказалась совсем другой. Я проработал там всего 3–4 месяца. Приехав в июне, я начал трудиться в конце сезона, а уже в ноябре уволился, разочаровавшись в условиях работы и уровне оплаты. Однако именно в этот период я занялся важным для меня вопросом – оформлением российского паспорта. Все необходимые документы я получил в Саранске. Это был долгожданный момент, который позволил мне почувствовать себя более уверенно и свободно. Теперь я – гражданин России.
Саранск. Источник фото
Находясь в Саранске, я начал задумываться о том, куда двигаться дальше. Мне хотелось найти работу с достойной зарплатой, которая позволила бы не только покрывать текущие расходы, но и строить планы на будущее.
Киров
В один из периодов своей жизни я оказался в Кирове, где у меня появилась возможность сотрудничать с дирижёром Ильёй Николаевичем Дербиловым. Этот человек – настоящий профессионал, обладающий высочайшим уровнем подготовки, который он получил в Санкт-Петербурге. На тот момент он занимал должность главного дирижёра губернского оркестра Кировской области, который функционировал при местной филармонии.
Киров. Источник фото
Однако, несмотря на его талант и стремление развивать музыкальную культуру региона, он столкнулся с определёнными сложностями. Внутри самой филармонии возникали проблемы. Финансовая поддержка, на которую рассчитывали музыканты, не поступала в полном объёме. В какой-то момент в оркестре остро встал вопрос нехватки скрипачей. Нам дали задание искать квалифицированных музыкантов среди знакомых, чтобы восполнить пробелы в составе.
И тут я вспомнил о Татьяне Романец – талантливой скрипачке, с которой мы раньше работали вместе в Астрахани. После моего отъезда из этого города мы какое-то время не общались, но я решил написать ей. Я рассказал ей о ситуации в Кирове, упомянул, что здесь предлагают приличные зарплаты, и спросил, почему она всё ещё остаётся в Астрахани, где нагрузка большая, а доходы скромные. На это Таня неожиданно ответила, что уже покинула Астрахань и сейчас живёт в Рязани.
В ходе переписки она пригласила меня в Рязань. Она рассказала о камерном оркестре, которым руководит талантливый дирижёр Сергей Проскурин. Таня заверила, что в Рязани условия для работы музыкантов куда лучше, чем в Кирове, и что здесь я смогу реализовать свой потенциал. После размышлений и обсуждений я принял её предложение и решил переехать.
Рязань
Так, в апреле 2024 года я начал новую главу своей жизни в Рязани. С тех пор я работаю в Рязанском камерном оркестре, наслаждаясь возможностью заниматься любимым делом в благоприятной атмосфере. Этот переезд стал для меня важным шагом, который открыл новые перспективы и позволил развиваться в профессиональном плане.
Рязань. Источник фото
Летом, в один из жарких дней, я пережил весьма неприятное событие, которое надолго выбило меня из привычного ритма жизни. Тогда мы с друзьями решили провести время активно и отправились в боулинг. В тот день я с таким энтузиазмом и силой бросал боулинг-шары, что совершенно не заметил, как это начало сказываться на моей руке. Но уже на следующий день, взглянув на свою правую руку, я понял, что что-то не так. Она была сильно опухшей, и стало ясно, что это не просто легкое растяжение.
Позже выяснилось, что я умудрился получить довольно серьезную травму – надорвал крепление мышцы к кости. Это был настоящий шок! И пострадала опять правая рука. Естественно, играть на музыкальных инструментах, чем я активно занимался, стало абсолютно невозможно. Это был тяжелый период, который длился целых два с половиной месяца. Все это время я находился на больничном, который стал испытанием не только для меня, но и для дирижера и коллег. Ведь только представьте, я переехал в новый город, начал обустраиваться, привыкать к местной жизни, и тут такая неприятность.
Благодаря профессионализму и помощи врачей БСМП, мне удалось восстановиться. Хотя процесс был долгим и сложным, я смог вернуться к полноценной жизни. Правда, пришлось буквально заново учиться играть на инструментах. Это было уже второй раз в моей жизни. Это был настоящий вызов, но я справился.
Рязанский камерный оркестр. Дирижер Сергей Проскурин
Первый концерт в Рязани
Мой первый концерт в Рязани стал для меня незабываемым событием. Это было мое дебютное выступление в составе Рязанского камерного оркестра под руководством талантливого дирижера Сергея Георгиевича Проскурина. Особую значимость этому моменту придавал тот факт, что концерт проходил в недавно построенном храме Сретения Господня, который расположен на площади Новаторов. Этот храмовый комплекс был возведен в величественном византийском стиле, вдохновленном архитектурой Свято-Владимирского кафедрального собора в Херсонесе, который, как известно, символизирует принятие христианства князем Владимиром.
Храм Сретения Господня. Источник фото
Концерт был частью серии пасхальных выступлений, что придавало мероприятию особую атмосферу духовности и торжественности. Для меня это было не просто первое выступление в составе оркестра, но и первое знакомство с уникальной акустикой храма. Играть в таком месте оказалось необычайно вдохновляющим опытом. Каждая нота звучала особенно, казалось, что стены храма помогают музыке раскрыться, а сама атмосфера наполняет исполнение глубиной и искренностью. Я отчетливо ощущал Божью помощь и поддержку, что придавало мне уверенности и сил.
Этот концерт стал для меня настоящим откровением. Я был поражен тем, как музыка наполняла пространство храма, как она резонировала с его сводами, создавая удивительную гармонию. Это было не просто выступление, а настоящее духовное переживание. Я помню, как зрители с трепетом слушали каждую мелодию, а их искренние аплодисменты после окончания концерта стали для меня лучшей наградой.
Этот первый концерт под руководством Сергея Георгиевича Проскурина стал началом моего творческого пути в Рязани и вдохновил меня на дальнейшее развитие. Я благодарен судьбе за возможность выступать в Рязанском камерном оркестре. И мы с Божьей помощью будем и дальше жить, творить и дарить нашим зрителям потрясающую музыку!
Лариса КОМРАКОВА
Фото из личного архива Владислава Царегородцева
Сергей Проскурин награжден орденом «За заслуги в культуре и искусстве»
